这剧院初期经营不善，不得不转成其他行业，比如溜冰场、展览厅等等，可在1887年又回到老本行，直接改建成现在的百老汇剧院。
此后,百老汇剧院就在时代的洪流中几起几落,通过了观众的重重考验，不但存活了下来,还愈发有生命力,甚至成为了音乐剧的代名词。
也正因为它和音乐剧的命运紧紧连在一起，所以它在戏剧界、歌舞界中的地位无可替代。
此外，它本身海纳百川，却又始终保持着自己的风格,所以世界其他地方的哪怕有了新的演绎聚集区，始终无法跟它比拟。
建国206年,百老汇却已经存在了95年。也就是说，百老汇的历史占了美国史的一半。而美国从建国起，体制就没有变过,也没有经过王朝统治。
在欧洲的奴役下独立，因此独立后在经济、国家管理上,也极大地参考了欧洲,这些都决定了它在文化上的发展。
事实上,百老汇的剧本，很多都是由欧洲作家原著改编的，因此欧美戏剧文化有很多共通点，欧洲观众也能接受百老汇的剧目，让百老汇拥有了大部分发达国家的观众。
而又因为这些国家在世界上的话语权，被这些国家观众所追捧的百老汇，也就随之享誉全球。
之所以说是现存，是因为华国历史上曾经也有过类似百老汇这样的演绎聚集区，而且是很多人也耳熟能详的一个词宋代的勾栏瓦肆。
宋代经济繁盛，晚上还不用像之前的朝代那样实行宵禁，于是诞生了丰富的民间夜生活，其中最具盛名和风情的就是勾栏瓦肆。
勾栏是在瓦肆里，相当于现代的戏剧院，但表演类型更多，除了唱曲和杂剧之外，还有说书、杂技、皮影戏等等，丰富多彩，即使是通宵熬夜都看不完的。
而在这里表演的艺人们，顶流人物自然是很受欢迎的，甚至不乏敢用作品讽刺权贵的，而且还因此受到皇帝派人暗中保护。
然而，到了明朝，乞丐皇帝朱元璋厌恶这种勾栏行当，自上而下的打压导致这种娱乐行业迅速落败。从此之后，这种聚集式的演绎文化再也没有出现过。
即使到了二十一世纪，百老汇的地位依然不可撼动，而华国虽然经济也已经到了跺一下脚，世界都要抖三抖的地步，可依然没有能和百老汇对标的演绎聚集区。
这并不是因为华国不舍得花钱投资建成这样的演绎聚集区，而是因为艺术被病态的娱乐圈挤压生存环境。
全世界，没有哪个国家的娱乐圈明星，像华国部分娱乐圈爱豆那样，没有任何才能，单靠一张流水线的爱豆模板脸，就能轻松收获一批为之疯狂砸钱的小粉丝。
百老汇的顶级戏剧演员，在当地的待遇并不会比顶级影星差，甚至前者地位有可能更高，而华国内艺术演员的行业生存环境极差，国家一级演员被小明星粉丝围攻的现象时有发生。